El estudio de iluminación Worldlight, sede de una de las actividades del MDD

El Mallorca Design Day celebró su quinta edición entre los días 18 y 21 de marzo de 2025 en las ciudades de Palma e Inca, donde se desarrollaron distintas conferencias, mesas redondas, exposiciones de producto, desfiles y otros eventos centrados en el universo del diseño. Este festival contó con el respaldo de distintas instituciones como gobiernos autonómicos, ayuntamientos, asociaciones, entre otros.

Una de sus programaciones tuvo lugar en el estudio de iluminación Worldlight, que acogió talento, sabiduría y experiencia entorno al fomento de la artesanía, la creación de espacios para mejorar el bienestar físico y mental de las personas y conversar sobre ecodiseño.

Tras el simpático saludo de ‘Lola’, la carismática asistente virtual e imagen de MDD, los asistentes disfrutaron de cuatro grandes momentos. Uno de ellos fue la ponencia ‘Arte Sano + Diseño. Nuevos lenguajes’ de Tomás Alía, reconocido diseñador internacional, Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes y Premio Honorífico de MDD en la categoría de Promoción de la Artesanía.

Alía puso en valor la 'materialidad de la artesanía y el pensamiento de las manos como motor de identidad'. Situando a Mallorca como un referente artístico, destacó su artesanía como una seña de identidad que se traslada a la esencia de patrones, materiales, piezas, objetos o componentes que se usan en textiles, decoración, cerámica, piezas lumínicas o complementos de moda. Asimismo, no quiso olvidarse de referentes nacionales, mujeres que decidieron acercarse al arte a través de la artesanía, llevándolo incluso a importantes museos del mundo. Ejemplos de ello son la artista textil Aurèlia Muñoz, cuyos elementos creados dialogan entre arte y artesanía; o Sonia Navarro, que genera arte textil a través de sugerentes formas y volumetrías.

Desde su estudio Caramba, donde arquitectos, diseñadores, ingenieros y paisajistas crean espacios a medida, llevan años trabajando en la recuperación y reconocimiento de los oficios artesanos españoles. Por ello, el diseñador subrayó la labor y la singularidad de la mano que hay detrás de profesionales como, por ejemplo, carpinteros, tapiceros, bordadores o ceramistas. Como representante en España de la Fundación Michelangelo para el fomento de la artesanía en Europa y embajador de la cerámica de Talavera, Tomás recordó sus raíces y su conexión con la artesanía desde pequeño, y rindió un emocionante homenaje a su madre, Pepita Alía, figura clave en la promoción de los emblemáticos bordados de su pueblo natal, Lagartera (Toledo). Asimismo, animó a apostar por la formación en diseño y artesanía, y a respaldar a los talentos emergentes que inician su andadura creativa.

Soledat Berbegal, consejera y responsable de reputación corporativa de la empresa alicantina Actiu, ofreció la ponencia ‘Raíces y futuro; diseño para el bienestar’, donde destacó cómo el diseño puede transformar espacios para mejorar la salud física, mental y emocional de las personas. Con más de sesenta años de historia, Actiu se dedica al diseño y fabricación de mobiliario para entornos de trabajo y contract, siempre adaptándose a las necesidades de cada proyecto y usuario, y con un enfoque que fusiona tradición e innovación tecnológica. “Somos industriales y fabricamos con nuestras manos, nuestras máquinas y nuestra gente, pero necesitamos también de la tecnología”, afirmó Berbegal.

El nombre de Actiu, que significa actividad, encarna a la perfección la filosofía de la empresa: estar en constante movimiento, colocando el diseño como eje transversal y estratégico. Berbegal subrayó cómo los espacios se están transformando para ser más híbridos y flexibles. “Cada vez más, las oficinas quieren ser cafeterías, los hoteles quieren ser lugares de trabajo y los hospitales quieren ser espacios no solo para la salud, sino también para el cuidado y el acompañamiento. Ese es el mundo en el que trabajamos, el de los espacios colectivos”, explicó.

Soledat también destacó el innovador parque industrial de Actiu como un ejemplo de diseño para el bienestar, un entorno concebido para inspirar a los empleados, fomentar la ilusión por trabajar y proporcionar espacios diseñados según certificaciones como Well y Leed, que ayudan a crear “lugares en los que las personas desean estar”. La alianza de Actiu con la Neuroarquitectura les permite asimismo analizar cómo los espacios influyen en las emociones y comportamientos de las personas, ya sean oficinas, escuelas u hospitales, para diseñar mobiliario que responda a las necesidades humanas. Cerrando su intervención, Berbegal hizo un llamamiento a repensar el enfoque del diseño, poniendo énfasis en el ‘cómo’: cómo hacer, cómo fabricar, cómo comunicar y cómo crear desde una perspectiva más inclusiva, emocional y centrada en las personas.

La tercera parte de la jornada estuvo marcada por una interesante conversación sobre ecodiseño, protagonizada por Gabriel Mulet, manager de Comunicación y Sostenibilidad de Coca-Cola; y Juan Guillermo Pérez, arquitecto colombiano y director del estudio Mockuproom. Moderada por Juan Mellen, presidente de D!os, organización partner de MDD, la mesa abordó diversos aspectos del ecodiseño aplicados tanto al producto como al trabajo de diseñadores y arquitectos.

En relación con la comunicación del ecodiseño, Mulet subrayó la importancia de transmitir este compromiso de forma clara y concisa, desde las etiquetas de los envases hasta los mensajes globales de sostenibilidad. A su vez, Juan Guillermo Pérez destacó el papel clave de los diseñadores y arquitectos para fomentar una economía circular. En proyectos de gran envergadura, como hoteles y resorts, desde el estudio de Pérez se apuesta por dar una segunda vida a materiales y elementos, promoviendo así una conciencia colectiva hacia la sostenibilidad.

Por otro lado, Mulet abordó el desafío de cumplir con los estándares de ecodiseño en los productos de Coca-Cola, destacando que cada envase es 100% reciclable, fabricado con materiales reciclados, y que los embalajes contienen un alto porcentaje de materia prima reciclada. En este sentido, Mulet afirmó que el ecodiseño es tanto presente como futuro, y debe asumirse como un compromiso ineludible con el cliente. Pérez, por su parte, puso énfasis en el valor de conectar con empresas y proveedores, entender cómo trabajan y qué hacen a nivel de sostenibilidad, ya que este conocimiento es fundamental para crear proyectos verdaderamente sostenibles.

Como colofón a esta segunda jornada, David Martínez Jofre, fundador de Minimal Studio, sorprendió con una innovadora proyección audiovisual que combinó la inteligencia artificial con la artesanía. Mediante un cuento lleno de simbolismo y centrado en el color, con el negro, el blanco y el espejo como protagonistas, Martínez Jofre demostró cómo arte y tecnología pueden fusionarse para contar historias cautivadoras.