Revista LIcencias Actualidad 82

ANÁLISIS DEL LICENSING 35 redes sociales. Tienen, además, una gran capacidad de gasto y están deseando expresarse a través de su ropa y accesorios, y quieren hacer suya la importan- cia de sus historias y sus vivencias, al mismo tiempo que lo hacen extensible a las nuevas generaciones. En tiempos de cambios constantes, de globalización y de masificación, se da una necesidad de encontrar elementos de identificación y para nosotros es fun- damental acompañar al consumidor en este camino, cada vez más conectado y sensibilizado. Algo que no deja de ser una oportunidad única. En este contexto, la mayoría de las marcas y retailers han visto la oportunidad detrás de la unión de nues- tros personajes y de su interpretación creativa. Una unión que genera negocio para todas las partes invo- lucradas y que además aporta historias que contar en las que apoyarse para dinamizar la venta y acercarse al consumidor, y que permiten sacar partido a través de experiencias de comunicación y de compra: Colaboraciones al más alto nivel, de la mano de z z grandes creadores y en el centro de las pasarelas internacionales. Grandes casas de costura como Loewe, con la colección de Dumbo, o Gucci, que acaba de presentar como parte de su colección crucero una nueva reinterpretación de Mickey, son algunos ejemplos. Colaboraciones también con influencers interna- z z cionales como Chiara Ferragni y, por supuesto, locales como Maria Pombo, que incorporan en sus colecciones prendas que les permiten contar historias propias y sumar aún más seguidores, si cabe. Colaboraciones en el entorno más comercial. Las z z marcas y cadenas de moda líderes del mercado, así como otros retailers y nuestros licenciatarios, también se han subido a este tren que ya es impa- rable y que ha llegado para quedarse. La base de consumo es muy amplia y gracias al trata- miento de nuestros personajes cada marca puede en- contrar su camino, diferenciándose y seduciendo a un tipo concreto de cliente. Pero por supuesto, por otro lado, como diría Peter Par- ker, este “poder” también conlleva una gran responsabi- lidad. No solo por la importancia de estar a la altura de las expectativas del consumidor, sino por la necesidad de crear un modelo sostenible en el tiempo, que respe- te la identidad de los personajes y que nos permita: Capitalizar el deseo de identificación y de compartir z z del público joven adulto. Sembrar el “efecto llamada” en otros segmentos de z z la población que no solo sume, sino que además active la demanda en momentos valle. Establecer las bases de un modelo de negocio sos- z z tenible. Seguir siendo relevantes por muchos años. z z A los valores obvios, como pueden ser tendencia, ca- lidad, sostenibilidad o precio, le podemos sumar ahora la conexión emocional. La clave es la percepción del consumidor. Por ello, en un contexto de transformación constante, de movimientos sociales y culturales que traspasan las fronteras, es fundamental seguir aportando el valor de nuestra herencia, de la relevancia atemporal de nues- tros personajes y consolidar una línea de llegada esta- ble y duradera, pero no por ello menos refrescante e innovadora. n Diana Crespo, softlines director de Disney Consumer Products A valores como las tendencias, la calidad, la sostenibilidad o el precio, se le puede sumar ahora el de la conexión emocional