La vuelta al ruedo del diseño interior

Madrid Inside Art & Design (MIAD) ha cerrado sus puertas de su segunda edición en la Plaza de las Ventas de Madrid consolidando este formato que une decoración, interiorismo, arquitectura y arte. Más de 20 espacios definieron tendencias en mobiliario, texturas, materiales… unido a la tecnología, para mostrar soluciones de vanguardia y crear espacios 100% inmersivos.

Ambiente de MIAD 2025 que destaca por incorporar la arquitectura de la mítica Plaza de Toros de Las Ventas en sus propuestas de diseño y arte.

MIAD volvió a destacar durante 2 semanas en la Plaza de Toros de La Ventas de Madrid. Un escenario donde arquitectura, diseño y arte se dan de la mano para descubrir espacios de vanguardia. Repasamos algunas de las instalaciones más sorprendentes de la presente edición:

Pepe Leal ha pretendido, en colaboración con Eichholz, reflejar una suite de lujo, que ha dividido en dos estancias: salón y zona de dormitorio con vestidor y baño. Para ello, se ha inspirado en el Hollywood de los años 40 para crear un espacio sofisticado y de estilo art decó, pero creando una atmósfera cosmopolita.

Destaca el pavimento contínuo empleado en toda la estancia a base de piedra triturada y amalgamada, así como el uso del pavés como elemento decorativo que al retroiluminarse produce un efecto translucido muy elegante.

'Aspen' es la reinvención de la experiencia de cine en casa. Diseñado para Global TV combina materiales premium, tecnología y diseño sofisticado.

Inspirada en las lujosas residencias de Aspen (Colorado) evoca un refugio invernal, donde la madera conecta la naturaleza con el interior. Un cine envolvente que fusiona lujo, confort y sensaciones inmersivas únicas.

‘¡Óstras, qué bar’ es uno de los espacios gastronómicos incluidos en la propuesta de MIAD 2025, cuyo diseño by Alfons&Damián consigue, mediante el uso de materiales, crear una propuesta austera, pero elegante.

La idea es diseñar un ‘oyster-caviar’ que mediante el uso cromático transporte a la arena de la playa y el mar. Una oferta gastronómica de lujo en un espacio próximo y sofisticado.

A la izquierda, detalle de las luminarias de este ‘oyster-caviar’; y a la derecha, panorámica de este bar austero, pero elegante.

‘Satélite' es la propuesta 100% inmersiva de Noé Prades que sumerge al visitante a un viaje espacial. De hecho, esta instalación está concebida como una nave espacial revestida de EcoCero, para aportar el punto sostenible a la propuesta.

Se trata de un diseño futurista, mediante el uso de formas flotantes que desafían a la gravedad. Así, transforma la acústica en un viaje sensorial, donde la luz y la materia orbitan sobre sí mismas. Un homenaje al diseño del mañana.

Detalle de los halos de luz que crean una experiencia sensorial en este diseño futurista de Noé Prades.

‘Iris’ es el espacio diseñado por los estudiantes de Creative Campus, donde se representa la percepción. Las formas circulares concéntricas evocan la profundidad del ojo humano; mientras que las capas de color transitan de lo cálido a lo frío, creando una experiencia inmersiva que guía la mirada hacia un núcleo central. Un símbolo del enfoque y la conexión. y un espacio que pretende explorar el mundo que nos rodea y cómo exploramos con la mirada. Una propuesta que ha contado con la colaboración de Simon.

2025, el año con dos ediciones de MIAD en Madrid

La organización de MIAD apuesta por cambiar las fechas de celebración de la cita de Madrid, para explorar al máximo la propuesta de diseño y arte en la capital. Para ello, ha decidido intercambiar las fechas con la cita de Marbella. De este modo, a partir de este año, MIAD Madrid se celebrará en noviembre y Marbella en febrero. Esto significa que para este 2025 se organizan dos ediciones de MIAD en Las Ventas de Madrid. La primera de ellas concluyó el pasado 9 de marzo, mientras que la edición de noviembre está todavía por determinar.

Gabriel Mascaró es el ‘alma mater’ de ByGabo. Hijo del consagrado artista Xavier Mascaró propone una luminaria apta para quienes sufran de fotosensibilidad, pero también busca iluminar cálidamente el espacio sin que se observe el foco de luz.

En MIAD, ByGabo combina iluminación con escultura y arte creando un diálogo padre e hijo en el contexto de una familia de creadores.

‘Dana: reconstrucción y esperanza’ by Interioristas en Acción es un espacio de reflexión sobre la vulnerabilidad humana, pero, sobre todo, es una oda a la resiliencia, la solidaridad y la actuación de miles de voces anónimas tras la catástrofe del pasado mes de octubre en Valencia.

A partir de un diseño metafórico, Interioristas en Acción contrapone el barro y los ladrillos, la destrucción y las flores, el caos y la belleza, e invita a pensar. Una alegoría de la reconstrucción de miles de hogares de afectados por la Dana.

‘Nothing Alabama’ es el baño soñado por muchos. Una fusión de piedras preciosas, terciopelos belgas y maderas nobles para crear un auténtico santuario de lujo. Un espacio femenino mediante el uso del color burdeos, que evoca la fuerza de la mujer; mientras que texturas naturales y detalles en cobre resaltan la personalidad de este espacio. Destaca su bañera exenta entre curvas de pizarras, un patio abierto y aromas envolventes que consiguen de este espacio un refugio exclusivo y lleno de carácter.

Este espacio diseñado por José Arroyo explora la conexión entre la cerámica, la luz y la naturaleza en un ambiente de contemplación, acompañado de la pureza de los materiales. El diseño enfatiza la versatilidad de la cerámica en fachadas ventiladas, pavimentos y piscinas.

La cerámica de Gresmanc Group en todo su esplendor en el espacio diseñado por José Arroyo.

Además, la iluminación en líneas marcadas crea una sensación de profundidad infinita, mientras que la presencia del agua y la vegetación introduce un contraste orgánico, evocando un moderno oasis.

Este espacio pretende rendir homenaje al mundo submarino, transportándonos al Nautilus, donde diseño e innovación se fusionan en un ambiente oceánico. De este modo, formas orgánicas como conchas, algas y corales crean un entorno envolvente.

‘Nautilus II’ está repleto de detalles del fondo marino en su mobiliario e iluminación.

Una caja negra, profunda y enigmática, contrasta con aperturas que revelan un arrecife vibrante, mediante el uso cromático de azules eléctricos, corales intensos, verdes esmeralda y destellos dorados que evocan la vida marina.

Además, la luz simula la iluminación bajo del agua, generando una atmósfera sofisticada, pero que conecta con los sentidos.

En ‘Alba’ se explora la relación entre la luz y la materia, a través de reflejos y sombras que evolucionan con el entorno. El diseño de Welcome Design se basa en un pulso cromático que transforma el espacio, dotándolo de dinamismo y profundidad.

De este modo, cada material ha sido seleccionado para potenciar estos efectos: suelos y revestimientos, celosías metálicas, textiles impresos, vegetación y muebles interactúan con la luz, generando matices que cambian según la perspectiva y la intensidad lumínica. ‘Alba’ es un juego entre la luz y el color.

Esta área gastronómica de MIAD nace con la idea de crear miniespacios, dentro de una misma instalación, para disfrutar de distinta manera la experiencia gastronómica, con el nexo en común de las telas que abrigan las distintas áreas.

Para ello, se simulan unas jaimas que dan calidez y, a su vez, rememoran la vida en el desierto. Estas tres jaimas: París, Nairobi y Jaipur permiten al comensal viajar sin moverse del espacio.

Ganadores de MIAD 2025

Madrid Inside Art & Design (MIAD) celebró la entrega de premios de su segunda edición en La Casa de la Luz de Simon. El jurado formado por Teresa Sapey, Enric Pastor y María Macias ha galardonado:

• Primer premio. ‘Suite 16’ de Eichholtz por Pepe Leal, por un proyecto donde el pasado y el presente dialogan en perfecta armonía. El jurado ha destacado la combinación de materiales en un entorno que respeta la arquitectura neomudéjar de la Plaza de las Ventas.
• Segundo Premio. ‘¡Ostras, qué bar!’ Por Alfons & Damián, ya que distingue un espacio donde la gastronomía y el diseño se fusionan, evocando la suavidad de los nácares, la arena de la playa y la espuma del mar. Un universo envolvente y sereno que equilibra textiles, muebles artesanales e iluminación.

Los proyectos más votados por el público han sido:

1. ‘Aspen’ de Global TV por Altelier Studio.
2. ‘Halo’ de Dornbracht por Silvia Trigueros.

En la categoría de Proyecto más ecológico y sostenible destacan:

1. ‘Satélite’ de Ecocero por Noé Prades.
2. ‘Éter’ auditorio de Grupo Nagar + Huëst por CONN Studio

En la categoría de Mejor tratamiento de la luz y el color:

1. ‘Alba: el pulso cromático de la luz’ por Welcome Design.
2. ‘La tela hace hogar’ de Kvadrat-Rabadan por David Pastor.

En ‘Innovación tecnológica’:

1. ‘Aspen’ de Global TV por Altelier Studio.
2. ‘Nothing Alabama’ de Nothing Studio

Y finalmente en Diseño de producto:

1. Sofá STV de Plutarco en ‘La tela hace hogar’ de Kvadrat-Rabadan por David Pastor.
2. Mesas Yin y Yang de Cristina Puerta Estudio diseñada por Cristina Puerta y Marta Arranz Para La Ebanistería.

Los espacios de MIAD 2025

• 06/03/2025 - Los revestimientos de Arte que dan vida al espacio de Pepe Leal en MIAD
• 06/03/2025 - Simon está presente en MIAD 2025 en dos espacios sensoriales únicos